蓮水、吉田、五葉、古邨、白鵬、深水、キース、松亭などの作品を収録した20世紀新版画
20 世紀初頭の現代版画は、新版画 (「新しい木版画」) と創作版画 (「創造的な版画」) の 2 つのカテゴリーに分類されます。創作版画は、芸術家が木版画の制作全体を管理する平行した動きです (最初のデザインから彫刻版木、そして最終的に印刷まで）。これらの芸術家はまた、伝統的な浮世絵の主題の限界を押し広げました。新版画と創作版画の運動はどちらも 1900 年代初頭に始まりました。しかし、新版画運動のアーティストたちが北斎や広重などの古い浮世絵の巨匠の伝統的な手法を復活させようとしたため、この運動は別々に進化しました。
「ニュープリント」の最も有名な画家の一人は川瀬巴水です。彼の芸術は主に安藤広重の「旅版画」のスタイルに影響を受けており、広重は日本中を旅して有名なランドマークを訪れ、各ランドマークをスケッチして、シリーズ「東海道五十三次」などの最終的な作品を制作します。蓮水は頻繁に未知の場所を旅行するため、広重からそのスタイルを発展させました。彼の主題は通常、人間の存在の調和と並行する孤立した自然領域に焦点を当てていました。彼の版画は、多くの場合、正確な場所を描いており、さまざまな時間帯、季節、天候が表現されています。
新版画運動は主に大成功を収め、川瀬巴水、橋口五葉、小原古邨らの芸術家が主導して国際的な名声を獲得しました。吉田博さんは全員、印刷主・版元の渡辺庄三郎さんの丁寧な指導を受けて出番を迎えました。 1915 年から 1942 年にかけて制作された渡辺の版画は、出版された版の中で最も人気のあるものの 1 つです。これは、プレ地震として知られる 1932 年の「丹東大地震」より前に作成された画像に特に当てはまります。首都を襲った火災で渡辺のアトリエが火災に遭い、実際の新版画運動の原版と図案のほとんどが失われ、当時の版画がほとんど残っていない状況が生じた。
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